HISTORIA DEL ARTE:

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

Tanto los criterios de evaluación como los de calificación se ajustarán, lo más posible, a los criterios que se fijan en la coordinación de las P.A.U. por parte de la Inspección de E.S. y del profesorado de la Universidad de Extremadura, que son los siguientes:

ESQUEMA PARA DESARROLLAR UN TEMA

1. Señalar el marco histórico y explicarlo.

2. Identificar el estilo y explicar sus características generales.

3. En los temas en los que el arte es en su mayor parte anónimo hay que enumerar las

obras más significativas (las que se indican en el programa) y explicar por qué son

importantes.

4. En los temas en los que se incluyen nombres de artistas, hay que enumerar éstos,

explicar cuáles son sus características y explicar como mínimo una obra de cada uno.

En los apartados 3 y 4, cuando se trate de explicar las obras no es necesario

realizar un comentario detallado de las mismas, pues esto se exigirá en la parte

práctica del programa, pero sí realizar una síntesis de sus aspectos más

importantes.

* Siempre que el alumno mencione algún término artístico en cualquier apartado

será necesario explicar su significado.

ESQUEMA PARA COMENTAR UNA OBRA DE ARTE

1. Marco histórico-artístico

1.1. Época: precisar la fecha (siglo y, dentro de éste, si es la primera o la

segunda mitad) y explicar las circunstancias históricas.

1.2. Estilo: identificarlo y explicar sus características generales.

1.3. Artista: identificarlo y justificar su importancia explicando sus aportaciones.

1.4. Material y técnica.

2. Análisis iconográfico: se trata de todo lo concerniente al asunto de la obra.

2.1. Título de la obra

2.2. Tema (en pintura y escultura): identificarlo y explicar de qué se trata.

2.3. Tipología (en arquitectura): señalar qué clase de edificio es y la función que

desempeña.

3. Análisis formal: se trata de justificar el estilo al que pertenece la obra a través del

tratamiento que el artista da a los medios que utiliza.

3.1. Arquitectura: composición (planta y alzado), espacio y decoración.

3.2. Escultura y pintura: espacio, composición, línea, color y luz.

4. Contenido o significado.

* Siempre que en cualquier apartado el alumno mencione algún término artístico

será necesario explicar su significado.

No obstante, se tendrán también en cuenta otros criterios estrechamente relacionados con la materia como:

1. Comparar y analizar los cambios producidos en la concepción del arte y sus funciones en distintos momentos históricos y en diversas culturas.
2. Identificar, situar en el tiempo y en el espacio obras de arte representativas en la evolución de la cultura occidental y en el panorama de la Historia del Arte en Extremadura, señalando los rasgos característicos más destacados que permitan su clasificación en un estilo artístico.
3. Analizar y comentar obras de arte significativas en el arte occidental y en el extremeño con un método que permita captar los elementos que las configuran: desde los intrínsecos (materiales, elementos formales, tratamiento y significado del tema) a los extrínsecos (personalidad del artista, clientela, condiciones económicas, sociales, influencias ideológicas...).
4. Contrastar y comparar concepciones estéticas y rasgos estilísticos para apreciar las permanencias y los cambios. Observar, comparar e identificar en las obras de arte de Extremadura los rasgos generales de los diferentes periodos artísticos, para apreciar las coincidencias o los desajustes cronológicos o estéticos.
5. Identificar y analizar obras significativas de artistas relevantes, con especial atención a las de los artistas españoles y extremeños, distinguiendo los rasgos diferenciadores de su estilo.
6. Utilizar, con precisión y rigor, la terminología específica de las artes visuales.
7. Conocer los principales códigos iconográficos de la cultura visual de Occidente.
8. Conocer y valorar obras de arte significativas de nuestro patrimonio cultural en su contexto original y en museos o exposiciones, con especial atención al patrimonio de Extremadura.
9. Realizar actividades de documentación e indagación a partir de fuentes de información diversas (desde textos, imágenes, plantas, alzados, planos, etc. al empleo de las nuevas tecnologías e internet) sobre determinados aspectos de la creación artística y para conocer, valorar e indagar sobre los museos y el patrimonio artístico occidental y extremeño.
10. Comprender y explicar la presencia del arte en la vida cotidiana y en los medios de comunicación social.

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN

Los instrumentos de los que nos vamos a servir en Historia del Arte de 2º de Bachillerato para evaluar a los alumnos son:

• Observación Directa y Diaria por parte del profesor del trabajo cotidiano del alumno en clase. Valoración de la asistencia a clase con normalidad, de su actitud y comportamiento en el aula y hacia la asignatura, participación en clase, motivación, realización de las actividades de enseñanza aprendizaje.

• Revisión y Corrección de las Actividades de Enseñanza-Aprendizaje propuestas (cuestiones, resúmenes, ejes cronológicos, gráficos, comentarios...) y de los materiales de clase que el alumno va confeccionando en sus aspectos formales (orden, limpieza...), y de contenido.

• Pruebas Escritas de Evaluación y de Recuperación que nos van a servir para comprobar la consecución de los objetivos programados. Se establecen dos pruebas escritas por evaluación y una de recuperación.

Este curso se han establecido, conforme al calendario escolar, tres periodos o trimestres con sus respectivas evaluaciones.

La Primera Evaluación se realizará a finales del mes de noviembre

La Segunda Evaluación se llevará a cabo a mediados del mes de marzo

La Tercera Evaluación se realizará mediado el mes de mayo, según el calendario de fin

de curso.

• Las Medidas de recuperación que vamos a ir proponiendo para todos aquellos alumnos que no consigan superar los objetivos programados , y tengan que seguir este proceso de recuperación, se establecerán en su momento.

• La prueba extraordinaria de mayo se elaborará conforme al planteamiento que se sigue en la Selectividad para cada una de las dos opciones.

• La prueba de Septiembre tendrá el mismo planteamiento que la de mayo.

Se recuerda que la asistencia a clase es obligatoria, y el abandono de las tareas

escolares y el absentismo escolar injustificado están regulados en el Reglamento de

Régimen Interior.

La utilización, por parte del alumno, de material no autorizado supondrá la anulación de

la prueba y la calificación de suspenso.

En cada uno de los trimestres se emitirá por parte del profesor una calificación que reflejará el comportamiento del alumno en el proceso de enseñanza-aprendizaje conforme a los procedimientos y criterios seguidos para evaluar, que son los anteriormente citados:

Las Pruebas Escritas deben estar superadas con la calificación de un 5 como mínimo para que el alumno obtenga una evaluación positiva.

Los criterios de corrección que se van a seguir en estas pruebas son los que propone la Universidad de Extremadura en las PAU.

          En este sentido, la Comisión Permanente resuelve que a partir ya de este curso 2006-2007 el examen tendrá la estructura que a continuación se explica. Se presentarán dos opciones (A y B), de las que el estudiante tendrá que coger una. En cada opción habrá tres cuestiones, una teórica y dos prácticas, que serán las siguientes con su correspondiente valoración:

1. Desarrollo de un tema: 4 puntos como máximo.

2. Comentario de dos obras de arte de las que se mostrarán sus fotografías correspondientes: 3 puntos como máximo cada una.

El tema será extraído de un listado de 33 temas y se preguntará en el examen con el mismo enunciado como aparece publicado en documento adjunto. Asimismo, las obras de arte se sacarán de la relación de 151 obras establecidas para esta ocasión.

Nuestro departamento tendrá en cuenta en el proceso de aprendizaje:

• Se valorará la madurez del alumno a través de la capacidad de análisis, síntesis, relación, valoración y comentario. La contextualización histórica y socio-cultural. La definición de los estilos artísticos. La identificación y situación temporal de los artistas y obras más significativas. La aplicación de las claves básicas del análisis del arte. El dominio de la terminología específica.

• La capacidad de estructurar las ideas

• Los aspectos formales de expresión: redacción y ortografía. La ortografía y la expresión escrita podrán alterar hasta en 1 punto arriba o abajo la calificación global obtenida en las pruebas escritas de evaluación y recuperación.

• Además se tendrán en cuenta las actividades a realizar fuera del aula, como visitas a ciudades y su entorno monumental, museos, restos de otras civilizaciones, etc. Preparación de la documentación necesaria para la visita y memoria de la misma. Tanto a nivel regional (de forma individual/personal) como a nivel nacional. Las actividades podrán representar hasta un 1 punto sobre la calificación de las pruebas escritas de evaluación y de recuperación, siempre y cuando estén superadas, como ya se ha dicho, con un mínimo de un 5.

• De igual modo el comportamiento en el aula, la actitud ante la asignatura pueden suponer hasta 0,5 puntos de la calificación global obtenida al final del curso por el alumno.

• La prueba extraordinaria de Mayo . Los alumnos deberán responder por bloques de aquellos contenidos que no han superado por evaluaciones ordinarias. No superar con la calificación de 5 cualquiera de los bloques a recuperar supondrá una evaluación global negativa.

• La prueba extraordinaria de Septiembre será de carácter global, conforme al planteamiento de las PAU sobre los contenidos de la materia en el curso. La evaluación será positiva con un 5 y más.